14 Mart 2017 Salı

                                   MÜZİSYENLİK

1 Meslek 1 Uzman ekibi olarak caz müziğin başarılı ismi Ferit ODMAN ile bir röportaj yaptık. Müzisyenlik ile merak ettiklerinizi birmeslekbiruzman@gmail.com adresinden bizler vasıtasıyla uzman konuğumuza iletebilirsiniz.

Önce biraz kendisini tanıyalım.

ODMAN, 1982 doğumlu olup 11-12 yaşlarında davul çalmaya başlayarak müziğe adım atan, işini gerçekten severek yapan bir sanatçı. 18 yaşındayken caz davulculuğunu profesyonel olarak yapmaya başlar. Bilgi Üniversitesi'nde okurken bir aylık workshop için New York'a müzik okuluna gittiğinde bu şehre aşık olur. Orada okuması gerektiğini düşünerek Fullbright Bursu ile orada yüksek lisansa başlar. Caz alanında yüksek lisansını tamamlar. Bu süreçte de caz için öğrenmesi gereken ne varsa öğrenir. 26 yaşında, New York'tan dönmeden ilk albümünü çıkarır. Türkiye'ye döner. Türkiye'de bundan sonra neredeyse tüm caz müzisyenleriyle çalışmış olur. Bunların başında Kerem GÖRSEV Trio'su var. Bu Trio'nun yüzde 33'ü ve TRT Caz Orkestrası(TRT Big Band de denebilir) davulcusu ODMAN'dır artık.

Bize sanatçılığı,  özellikle caz müzik sanatçılığını tanımlayabilir misiniz? 

Siz ne kadar müzisyen olmak isterseniz isteyin, siz müziği değil müzik sizi seçer. Ben mesela çok küçük yaşlarda bile eli ayağı durmayan bir çocuktum; çatal bıçak, çevremde ne bulduysam onunla ritm tutmaya başlamıştım. Bu şekilde müzik sizi buluyor. Müzisyen olacaksanız oluyorsunuz. Müzisyenlik müthiş bir şey. Moraliniz bozuksa onu unutuyorsunuz ya da aynı şekilde morali bozuk bir insanı daha mutlu bir şekilde evine gönderiyorsunuz. Veyahut da çaldığınız bir balatla insanları derin düşüncelere sevk edebiliyorsunuz. Bıraktığınız kalıcı eserler oluyor. Benim üç tane albümüm var bunlar hayat boyu benimle kalacaklar. Kalıcı eser bırakma anlamında birçok sanatçıdan ayrılan bir özelliği var. Bu anlamda çok şükrediyorum müzisyen olduğuma. Çalıştığımı hissetmiyorum ve en sevdiğim işi yapıyorum. Bir de üstüne para kazanıyorum. Daha da önemlisi konserler sayesinde dünyayı gezebiliyorum. Bir süre önce Uganda'ya gittim. Müzisyen olmasam uğrayacağım bir yer değil. Bu şekilde gittiğim çok fazla yer ve ülke var. O yüzden müzisyenliğin güzel yanları var. Dediğim gibi insanların ruhunu beslemek en iyi yanı.



Sizin için baterinin bir orkestradaki yeri ve önemi nedir?

Evet, bateri veya davul da diyoruz, aslında bir orkestranın kalbi diye düşünebiliriz. Ritmini biz sağlıyoruz sonuçta bütün orkestranın. Ve bizim verdiğimiz o ritme uyarak bütün orkestra o müziği yapıyor. O yüzden bu orkestranın kalbi biraz hızlı atarsa o parça biraz hızlanıyor, enerjik hale geliyor, biraz yavaşlarsa her şey yavaşlayabiliyor. O yüzden o ritm kısmıyla ilgilendiğimiz için bence orkestranın kalbi ve de bütün o ritmik dünyayı elde tutan enstrüman. Aslında zamanla oynuyoruz. Zamanı genişletebiliyoruz davulcular olarak veya sıkıştırabiliyoruz. Ve yahut da çok çok geniş bir hale getirebiliyoruz. O yüzden hem zamanla oynaması hem de kalbi olarak orkestranın tabi çok önemli bir kısmı. Şöyle bir şey vardı, kimin dediğini hatırlamıyorum ama önemli bir müzisyenin dediği; ‘’Bir grup davulcusu kadar iyidir.’’ diye bir laf söylemiş. Bende buna katılıyorum.


Tecrübelerinize dayanarak enstrüman sanatçısının sahip olması gereken vasıflar nelerdir? Biraz bahsedebilir misiniz?

Tabiki ve bu her enstrüman için geçerli bu arada söyleyeceklerim. Ben tabiki davul tarafından konuşuyorum ama bu işi yaptığım için bütün enstrümanları çalan arkadaşlarım var. Bir kere gerçekten çaldığınız enstrümanın en önemli adamlarını, çok iyi yalayıp yutmanız lazım. Onların ne yaptığını çok iyi bilmeniz lazım. Tabiki dinlemekten geçiyor ilk önce. Ama sonra, biraz sporla benzer bir tarafı var müzisyenliğin. Gerçekten işin antrenman kısmına çok çok büyük saatler, çok uzun saatler harcıyorsunuz. İşte ben 11 yaşından beri, artık 22-23 sene olmuş, 23 senedir her gün davul çalışıyorum. Yani bunu her işi(diğer meslekler) yapan insan böyle bir şey yapmak zorunda değil. Ama kas hafızası en azından gitmemesi için bu teknik çalışmayı hayatınız boyunca yapmanız gerekiyor. Ve bu teknik çalışmayı yaparken işin müzikal kısmını da düşünmeniz gerekiyor. Tekniğin müzikalitenin önüne geçmemesi gerekiyor. O yüzden bu dengeleri de kurmak açısında çok çalışılması gereken bir meslek müzisyenlik. Ve de vasıfları sordunuz, enstrüman sanatçısı olmak için gereken en önemli vasıfları sordunuz, bence çok garip gelebilir ama en önemli şey disiplin bana göre. En başarılı müzisyenlerin hepsi neredeyse en disiplinli insanlardan çıkıyor. Belki hani dışarıdan müzisyenlik oh ne rahat filan gibi gözükür ama bence başarılı bir müzisyen olmanın tek kaidesi çok disiplinli çalışıyor olmak.


TRT Hafif Müzik ve caz orkestrası davulcusu Ferit ODMAN ile yaptığımız röportajın tamamına 1 Meslek 1 Uzman Youtube kanalımızdan ulaşabilirsiniz.

Hiç yorum yok:

Yorum Gönder